jueves, abril 28, 2011

Teresa Lascano - Reflejos urbanos

retrato_opt Teresa Lascano nació en Buenos Aires, Argentina. Estudió dibujo y pintura con los maestros Honorio Vivas, Domingo Méndez Terrero, Enrique Valderrey y César López Claro. 
Su obra se nos presenta mediante siete series compuestas principalmente por obras realizadas en óleo sobre lienzo salvo las indicadas como "Pequeño formato" donde usa la témpera y el óleo sobre cartón, los "Ensambles" donde utiliza la técnica mixta y el "Arte digital" donde usa su paleta gráfica.
En cada una de ellas se observa la curiosidad e investigación de una artista que intenta profundizar en el lenguaje del color abstracto pasando por momentos al figurativismo arquitectónico de sus obras más gráficas. Ausente de cualquier imagen humana, su obra nos transporta a la dureza física del ángulo y la línea recta que todo lo domina transmitiendo una estricta visualización de la ciudad y su alienante aglomeración edilicia.
Participó en más de 100 muestras colectivas, muchas como integrante del grupo Apertura y del Departamento de Pintura SAAP (Sociedad Argentina de Artistas Plásticos) y Grupo Seisvisiones. Actualmente forma parte de los grupos ART-ARTE. Participó en las Ferias Arte'BA 92, 94, 95, 96 y 98. FIAL '94 , Bruselas, Bélgica, IV Congreso Mundial de la Mujer, Beijin, China 1995, “El Espíritu de la Colmena '96”, Centro Cultural Recoleta, participa con una obra en la muestra permanente del Centro Atómico Constituyente. Creó y formó parte de las muestras “Arte Nacional” de Aerolíneas Argentinas y Austral. En el  2004 participó en dos muestras  en Tetuán, Marruecos, en el Museo Etnográfico y en el Instituto Español El Pilar. 2005 – Participa del proyecto LIBRERÍA, muestra de Libros de artista, en 1/1 Caja de Arte.Su obra se encuentra en Museos y colecciones privadas en Argentina, Brasil, México, EEUU, Canadá, España, Francia, Suiza, Alemania, Italia y Marruecos.
Actuó como jurado en diferentes salones de arte, entre ellos, para el Salón Nacional de Artes Visuales.
Desde hace 20 años, dicta clases de Dibujo y Pintura en su taller particular.

Veamos algunas de sus obras.
Dinámica de Sol y Luna
dinamica de sol y luna6
Estructura color y sombra grande
estructuracolorysombragrande8 Ampliación
ampliacion1 Estructura negativo y solarización
estructuranegativoysolarizacion Mañana dorada
mañanadorada2 Gótica
gotica3 Día gris
diagris El clavo
elclavo7 América abierta
america abierta8 Sepia negativo y Wilfredo Lam
sepianegativoywilfredolam1
Reflejos
reflejos6 Reflejos 200 ventanitas
reflejos 200 ventanitas8Reflejos en una torre cilíndrica
reflejos en una torre cilindrica7 Para aquellos que así lo deseen les dejo la tecla galería que los vinculará en forma directa a la página de la artista donde podrán observa más de su obra así como interiorizarse de su trayectoria completa.

Espero lo hayan disfrutado tanto como yo.
Chau.

jueves, abril 21, 2011

Leandro Pintos - Torsos poderosos

LPintos (FILEminimizer) Leandro Pintos es un artista originario de la provincia de Mendoza, Argentina, egresado de la Escuela Provincial de Bellas Artes de Mendoza en el año 1994 y especializado más tarde en Dibujo y Escultura, esto es, luego de concurrir a la Facultad de Artes de la Universidad Nacional de Cuyo. 
Sus obras han sido seleccionadas en numerosos salones provinciales y nacionales obteniendo importantes distinciones. 
Ha participado en numerosas exposiciones colectivas y realizado presentaciones individuales a nivel provincial, nacional e internacional.
Su interés por las formas naturales, los objetos encontrados al azar y la combinación de texturas y materiales lo ha llevado a incursionar con mucho éxito en el diseño y elaboración de muebles-objetos de arte.
Ha participado también en el diseño y montaje de puestas escenográficas y ornamentación para eventos relacionados con las fiestas vendimiales de su provincia, como así también decoración de interiores y espacios comerciales.
Tal vez debido a esta particular preparación profesional es que observamos en su obra la utilización de múltiples técnicas, soportes y materiales con la vital y manifiesta intencionalidad de ser utilizarlas como un factor más de expresión y transmisión de fuerza. En cada caso, el papel, la madera y el lienzo, emanan una energía particular que potencia su obra y le permite al artista vencer las fronteras de la estética simple para avanzar venciendo las resistencias del público promedio.
Si bien por la temática de nuestro sitio no trataremos en particular la obra escultórica de Leandro Pintos, cabe remarcar que en la misma se observa la transmutación tridimensional de sus obras pictóricas, en esencia y poderío.
Observamos tres soportes de expresión y dos motivos principales. En cuanto a las bases, el papel es utilizado en conjunto con el grafito y las veladuras mediante borradores, las maderas combinan tintas y aguadas con trazos cargados y los lienzos acuden a la técnica mixta utilizando un colorido mucho más impactante y fundamental con tintas, grafitos, acrílicos y cuanto material pudiera colaborar al nivel de expresividad.
Los dos motivos principales corresponden al figurativismo humano con la representación plástica de torsos y caras, con tal calidad de expresión que el espectador intuye mediante la libertad del trazo, que los mismos no han sido premeditados ni cuidados, cuando en realidad han sido obra de una meditada intencionalidad dinámica, requerida por la obra ideada por el artista.
Los invito a observar algunas de sus obras
Dibujos en madera
Hombre con Luna
Hombreconluna (FILEminimizer) Dándonos la espalda
Dandonoslaespalda (FILEminimizer) En la mira
Enlamira (FILEminimizer) Danza
Danza (FILEminimizer) Entre sábanas
Entresabanas (FILEminimizer) Mujer 2
Mujer2 (FILEminimizer) Trenzados
Trenzados (FILEminimizer) Pintura sobre lienzo
Azul profundo
Azul profundo La sonrisa
La sonrisaLa polera
La polera (FILEminimizer) Dibujo en papel
Columna 1
Columna1 (FILEminimizer) Contorción 1
Contorcion1 (FILEminimizer) Dos figuras
dosfiguras (FILEminimizer) Camiseta 1
camiseta1 (FILEminimizer)Baco
Baco (FILEminimizer) Sin dudas un gran artista que merece una segunda y tercer mirada de cada uno de nosotros y que hacemos posible mediante nuestras clásicas teclas de acceso a galería y enlace. Mediante la primera podrán acceder a su página oficial y así disfrutar de hermosas obras que no he podido incluir aquí, mientras que con la segunda accederán al blog personal del artista y disfrutar así de trabajos en elaboración o recién terminados e incluso conocer sus precios. En todos los casos es posible tener acceso a un contacto directo con el artista así como también adquirir sus obras.


Espero lo hayan disfrutado tanto como yo.
Chau.

jueves, abril 14, 2011

Han Wu Shen - La vida en China

369 Han Wu Shen es un artista nacido en  Nantung, China en 1950 que se ha afianzado en la actualidad como uno de los mayores exponentes del nuevo arte chino.
Utiliza el oleo para trabajar dentro de su particular estilo realista, describiendo la vida en el campo en China de manera honrada y franca, utilizando una pincelada muy clara y colores tenues y sobrepuestos. 
Se hace notar el cariño que profesa por la sinceridad simple de los campesinos y una fuerte nostalgia por la paz y la sencillez de la vida en el campo.
Han Wu Shen se graduó con honores en el Instituto de Bellas Artes de Hubei.
Acerca de su trabajo, Wu dice:
“Si lo inusual y lo excepcional causan sorpresa e incluso shock, yo prefiero lo cotidiano. Cuando pienso en el campo, los pueblos de montaña, los rios y el humo de las chimeneas, pienso en esas personas sencillas y amables. Ellos empiezan su trabajo al amanecer, y al anochecer vuelven a casa a descansar. Trabajan muy duro y viven codo a codo con la Naturaleza; son gente sencilla pero en sus ojos puedes encontrar algo que te conmueve”
Comenzó su trabajo en junio de 1970 y ya desde 1971, logró exponer varios trabajos en numerosas exposiciones de arte. Sus obras incluyen óleos, carteles de imagen, pinturas chinas, libros de cuentos y todo aquello en lo que se pueda involucrar.
La obra "No olvidar el pasado", un óleo creado en 1972, recibió una repercusión social enorme impulsándolo a continuar en esa misma dirección.
En 1979 se convirtió en un miembro de la Asociación de Artistas de Hubei.
En mayo de 1980 ingresó en el Centro de Educación de la Universidad de Huazhong , con la obligación de especializarse en el área de diseño artístico. En ese momento, se concentró en la creación de varios foto-libros de historia. Además de obtener pedidos de editoriales de provincias de toda China, también publicó sus obras  a nivel  nacional en revistas especializadas como "Foto-Historia Ilustrada" y "China Picture-Story", actividad que lo convirtió en un famoso ilustrador dentro de China. En 1984, participa con dos de sus obras en la Sexta Exposición Nacional de Bellas Artes, que constituye la de mayor nivel en China, . Invitado por  la Casa de Arte que lo publicita, el mismo año, participó en la edición del "Mundo Literario - obras maestras" con la serie que se dio en llamar  "Camaleón". Esta  serie ganó tres premios nacionales del más alto nivel.
De 1984 a 1986, fue editor durante medio año del "Changjiang literarias y de arte", un periódico literario y luego trabajó en el Hubei Bellas Artes Publishing House como redactor durante un año y medio.
En junio de 1986, entró en la Academia de Arte de Wuhan, una organización creativa profesional y se convirtió de esa manera en un artista profesional al estilo chino.
En septiembre de 1987 y luego de haber aprobado los exámenes nacionales, entró en la  Academia de Arte Hubei , en la especialidad de pintura al óleo y se graduó en julio de 1989. En este período, su creación "La lucha contra el ejército japonés" fue seleccionada por el "Instituto Nacional de Arte - Colección de Obras de Alto Nivel ". "La Conquista de Berlín" se presentó a la Séptima Exposición Nacional de Bellas Artes.
En 1995, se convirtió en miembro de la Asociación de Artistas de China.
En septiembre de 2000, "Barco de papel", una pintura al óleo se incluyó en "Arte de China The Contemporary (1979 - 1999)", un álbum artístico a gran escala, conteniendo las obras más creativas y significativas realizadas desde la Reforma China y la política de apertura .
En la actualidad, es un artista profesional de Wuhan, la Academia de Arte  Nacional, en “Grado Uno”.
Veamos algunas de sus obras.
Bride
Bride A soft spring evening
A soft spring evening Brother´s lunch
Brother´s Lunch A girl in Barn
A girl in barn A young couple
A Young Couple Coworkers
Coworkers Child by water
Child by Water Picking mushrooms
Picking Mushrooms Mother and child by the water
Mother and child by the water Lullaby
Lullaby Colourful World
Colourful WorldSacred Temple
Sacred Temple Red Guard Actress
Red Guard ActressThe return of the wild geese
The return of wild geese Woman at well
Woman at Well First snow
First snowWinter
winter Como siempre les dejo una tecla a galería donde podrán observar más de este excelente artista.

Espero que lo hayan disfrutado tanto como yo.
Chau.

 

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