• De Letras Y Colores Nuestro blog hermano

    Nuestro contenido enriquecido por videos, libros especiales y artesanía.

  • Suma Creativa Colectivo de artistas

    Un blog donde profesionales y aficionados pueden publicar sus obras e interactuar.

  • Dibufanta un mundo mágico

    El lugar donde los dibujantes digitales se dan a conocer.

  • Orlando Pin blogs Todos mis blogs en uno :)

    Una landing page donde encontrar los principales blogs del GrupOPin.

Publicaciones recientes

domingo, mayo 28, 2017

Alejandro Burdisio - Universo Chatarra

Alejandro Miguel Burdisio, conocido artísticamente como Burda, es un ilustrador nacido en la ciudad de Córdoba Argentina el 9 de mayo de 1966. Autodidacta desde siempre, se ha dedicado al dibujo, la pintura y la ilustración de manera profesional desde los 19 años. Dentro de su formación académica se destaca su paso por la facultad de arquitectura de Córdoba, hecho fundamental en su formación como ilustrador y diseñador. Con más de 25 años de experiencia, hoy tiene su propio estudio de gráfica y arquitectura (que lleva su nombre) donde trabaja en sociedad con un equipo multidisciplinario para el medio local y el extranjero.

Dedicado desde hace tiempo al “fantasy art” en la actualidad éste le permite participar en producciones de animación, cortometrajes y películas como artista de concepto. Hoy se encuentra trabajando como director de arte en la productora Lighthouse. Viaja dando charlas de capacitación y disertaciones por distintas universidades del país y Latinoamérica.

“Universo Chatarra” es una visión dieselpunk de un futuro distópico, en el cual se conjugan las estéticas de ciertas épocas del siglo pasado con pinceladas futuristas y en donde el humor, la ironía y el absurdo también aparecen como improntas.
Su soporte es digital y su pincel, Photoshop.
Por sus reminiscencias del pasado argentino y su humor inconfundible, hoy les traigo algunas imágenes de Universo Chatarra para que disfruten de la obra de este gran artista.

TecnoChori
 Hiperchurros
Pizzería del abuelo
Cítricus Magnus 
Big Boys
Avenida
Fitito con esteroides
ST
ST
Carnicería Don Tito
Chatangueros
Chatas
Epifanía aerovehicular
Estación Salamone
Flying mercadito La Chona
Gordinis in the air
Paisaje agrochatarra
Pequeña granja
Rosario CBB
Taller mecánico
Tranvías y tacheros
Trenes
Viajeros
La chiva
Viejo barrio, palito bombom, helado.
Como siempre les dejo un enlace directo al sitio oficial del artista.



sábado, marzo 18, 2017

Federico Infante - El poder de las capas

Federico Infante es un pintor chileno nacido en 1985 en Santiago. Recibió su BFA de la Universidad Finis Terrae ( Santiago, Chile ) en 2002 y se graduó en 2013 con su MFA en ilustración de la Escuela de Artes Visuales de Nueva York . Recibió la beca de la Fundación Uanlane ( 2012 ), la Beca Conicyt ( 2009 ), y el Juan Downey Grant (2004).
Ha tenido varias exposiciones individuales y colectivas en Chile, Nueva York e Italia y su trabajo ha sido incluído en colecciones privadas de todo el mundo. En el año 2015 ilustró la obra maestra de Nabokov, Lolita, editada por The Folio Society. Actualmente la obra de Federico se puede ver en la Galería Punto Sull'Arte (Italia), en el Museo Corregio (Italia), en la Galería MasseyLyuben (Nueva York), en la Galería de los Animales (Chile) y en la Galería Saint-Dizier (Canadá).
Federico actualmente vive y trabaja en la ciudad de Nueva York.

"Cada una de mis pinturas es profundamente única y emerge a través de su propio proceso. Comienzo con un acto expresivo de cubrir el lienzo con varias capas de pintura acrílica y luego la lijo o rasco. Repito este proceso muchas veces. No planeo mis imágenes de antemano y trato de permanecer presente y lo más separado posible del resultado. Al hacerlo, soy capaz de expresar mi mente inconsciente, la parte de mí que no ha sido procesada por la lógica. Entonces reacciono a esta atmósfera abstracta y expresiva, buscando los elementos que han surgido, posiblemente en bolsillos de luz, o los cimientos de un paisaje. De esta manera cada pintura me muestra su singular identidad. En este punto abro el proceso hasta la razón, la parte de mí mismo que trata de comprender la realidad, de descifrar lo que mi subconsciente ha expresado y hacerlo tangible. Luego pinto los elementos figurativos de esta atmósfera. A menudo una persona que está sola, o una pieza de arquitectura que sale de la oscuridad o un cielo abierto que implica la presencia de una figura invisible. A través de este proceso, soy capaz de investigar la tensión entre el subconsciente que nos impulsa y la lógica con la que le damos sentido y entendemos nuestra vida cotidiana. Aunque se trata de un proceso profundamente personal, la tensión y la ambigüedad de las circunstancias que a menudo surgen permiten que esta experiencia sea entendida por cualquier espectador"

Sin duda cada fondo tiene una impronta única que contrasta con la figura detallada y cuidada  que animará la melancólica huella de la obra dándole sentido. Los colores tenues actúan como veladuras de las múltiples capas que subyacen y la lija no ha puesto al descubierto. Sin duda un efecto luminoso y mágico que nos hace disfrutar de cada una de sus imágenes.

Los invito a disfrutar algunas de sus obras.

Fall
At home
  Moon I
 Moon II
 Ode to the wind
 Petersburg
 ST
 ST
 The arquitect
 The blind captain
 The last light
The last light at night 
 The poet
 The red garden
 The rehearsal
 The sound we follow
 The space between
 The swimming pool
 The three feathers
 The unfolding silence
 The writer
 To seek
 Where the bird was before
 Wings IV
 Wing´s
Como siempre les dejo un enlace al sitio oficial del artista.


Otras entradas

 

© 2010- Derechos reservados por Enkaustikos